第二天还是在鸣泉茶庄，徐清安排了徐稚柳和程逾白的会面。
她打开三只纸包，按照先后顺序摆放好。程逾白一看就笑了：“怎么？要跟你这位朋友见面，还得先通过考试？”
徐清卖了个关子：“我这位朋友来头不小，不是谁都见的。”
程逾白不喜欢徐清维护别人，尤其男人，绷着脸不说话。吴奕指着他铁青的脸大笑：“你小子也有今天！让老师我先来会会你这对手。”
第一件是一只青花碗。
饶是吴奕这种非科班行家，一眼也看出来了青花的问题。陶瓷一行有句话算公认的，那就是世上没有两件一模一样的手工瓷，哪怕你用同样的瓷土和工艺流程，只要涉及到手工，哪怕视觉效果上做得再一点不差，根本上还是有所不同，肉眼能辨别的就是青花图样。
手绘的画面有笔触感，一条线中就能看出深浅浓淡的变化，故而不存在一模一样的手绘青花。尤其景德镇本土青花瓷，大多手绘，仔细看的话釉色都是有变化的。
如果没有变化，图样死板，多半就不是手绘，而是贴花。
一般会用到贴花的，大多是骨瓷。程逾白解释：“中国瓷器的原料是高岭土、瓷石和少量的石灰。骨瓷的原料是骨粉、粘土和少量的石英。中国瓷器的主要化学成份是氧化铝和氧化硅，骨瓷除了这些，还多了一种磷酸钙。磷酸钙来自骨粉，可以增加瓷器的透光度。”
一般骨瓷有30-45%的动物骨粉。吴奕把碗拿起来一看，程逾白就知道是骨瓷。
骨瓷的弱点是可塑性差，没法手工拉制，只能用模具旋制或注浆等工法生产。换言之，骨瓷必须批量生产，少量个别生产成本太高。而且骨瓷是低温瓷，烧成温度是1150度左右（中国青白瓷基本都在1280以上），这个温度许多金属颜料不能发色（比如青花的钴和釉里红的铜），只能用釉上贴花方法装饰。
以上两点决定了骨瓷只能工业化生产，无法艺术创作，而贴花的形式也更符合量产，常与骨瓷一起出现。
可以说，近现代以来正是有了骨瓷的独创，才大大动摇中国千年瓷都的地位。
“毕竟很多人都认为生产才是第一发展力嘛。”程逾白说这话时，眼睛就瞟着徐清，还不忘她原先的理论，抓住机会就要埋汰她。
徐清懒得跟小气鬼计较：“你最好可以用教学试验证明你重手工的方向是对的，否则你什么也批判不了。”
第二件是一只高足双耳玉瓶。
吴奕上手摸了摸，有些拿不准，对着光源看了又看，瓶身釉面介于透明和不透明之前，摸起来的手感不能说粗糙，但要说光滑细腻，又差了一点。
他用拇指和食指捏起玉瓶的足底，尽量减少接触面积，用指甲弹击瓶身，回音不算清亮，也不低沉。
“这叫什么？不是瓷器吧？但也不像陶器。”
瓷器的烧制温度通常在 1200 度以上，陶器在 900 度以下，不同温度烧制的结果是，瓷器比陶器更有光泽，对光源看是半透明的，而陶器不透明。瓷器手感光滑细腻，陶器就要粗糙一些。声音尖锐的是瓷器，声音低沉的是陶器。
无论是瓷是陶，敲起来都是有回音的。如果非常短促，类似敲木板的声音，那这件陶瓷很可能有暗伤，遇热会裂开。
吴奕又看了两遍，还是摸不清楚，催促程逾白别再端着，快快考试。程逾白无奈道：“介乎瓷和陶之间在这个中间的温度，还有一种产品叫炻（shi）器。”
炻器是专业的分类法，一般销售时还称之为瓷器。炻器的特性也在瓷和陶之间，比陶器细腻，却不像瓷器的那样半透明。
“在市场上炻器多半被认定为瓷器，你能看出细微差别已经很好了。”
吴奕板着脸说：“我用你夸我？”
程逾白又说，虽然很多人没听说过，但炻器的应用非常广泛，比如低端餐具、卫浴瓷砖，大部分是炻器。
他盯着徐清，那眼神怎么看怎么兴味：“看来你这位朋友是个行家。”
“他很好学。”
“是吗？”
程逾白的眼神快杀人了，趁机揉揉她脑袋：“比我好学？”
吴奕一巴掌拍掉他的手：“别调情了，赶紧下一个。”
第三件是一只乾隆年间盛产的五彩大花瓶。
吴奕摸了摸，就说：“这件难不到我了，不是五彩，是粉彩吧？”
多种颜色釉出现在一只器件上就称为“彩”。五彩是将颜色平涂在瓷器上，薄且均匀，没有深浅变化。但这只大花瓶有很明显的浓淡变化，“你看这花瓣，从深红到浅红，显然是一种釉色的变化，用了玻璃白吧？”
玻璃白属于一种乳浊剂，可以渲染颜色，从内而外呈现浓淡变化。换而言之，用了玻璃白的五彩，就是粉彩。粉彩的过程一般是先在烧好的白胎上勾线，平涂一层玻璃白，再上颜料。
吴奕看瓶身画面很厚，笃定就是粉彩。
徐清朝程逾白抬抬下巴。
这动作太挑衅了，程逾白强忍着将她按在墙上的冲动，挨着她的腰走过去，摸了下瓶身，评价道：“画面虽然很厚，但是没有明显凹凸感，颜色浓艳且有透明感。”
吴奕追问道：“怎么？”
“元代时蒙古军队从西亚掳了一批珐琅工匠，安置在云南，当时叫大食窑或者鬼国窑。到明代时这种技术实现本土化，叫铜胎画珐琅，就是着名的景泰蓝。”
珐琅起源于西方，类似于彩色玻璃一类的颜料，画在金属器皿上。珐琅彩是进口颜料，里面含有大量的硼和砷，这两种元素在以前的中国瓷器里没有的。硼和砷起到乳浊剂的功用，可以把画面画得很厚，有渐变效果。
乍一看，粉彩和珐琅彩几乎一模一样，很难辨别，专家也有打眼的时候，主要还是得靠摸，靠感觉，靠千百次的经验。这种东西用理论难说明白，程逾白能成鉴定行家，有一部分是天赋，再有一部分就是从小在瓷窝里打转，摸得太多了。
景德镇陶瓷人的天赋各不相同，能挑出这三件东西考验他的，徐清这位朋友还是头一个。尤其最后一只珐琅花瓶，在乾隆时期可以说玩到了极致，对方挑选的也是手艺最为复杂和考究的仿品，当代有这种经验的年轻人并不多。
“我这算不算通过考试？”
“算。”
“那我什么时候能见他？”